? Приветствую любителей живописи! В статье «Валентин Серов: короткая биография, творчество, факты» — о жизни российского живописца, графика, мастера портрета. Годы жизни 1865-1911. В самом конце статьи видео о жизни и произведениях художника. В декабре 1888 г. на художественной выставке в Москве возникло несколько произведений никому до того времени неведомого живописца. Их создателем был 23-летний Валентин Серов, отпрыск композиторов Александра Николаевича и Валентины Семёновны Серовых. В своё время Валентину было восемь лет, он начал обучаться рисованию у германского гравера. Через год его учителем стал Илья Ефимович Репин, что такое? в Академии художеств — Павел Петрович Чистяков. Картины Валентина Серова Посреди работ Валентина Александровича было два маленьких завались размерам холста. Это «Девченка с персиками» и «Женщина, освещенная солнцем». Сейчас эти полотна веселят всех гостей Третьяковской галереи, где собрано большая часть наилучших произведений художника. «Девченка с персиками» 1887 Муниципальная Третьяковская галерея, Москва «Девченка с персиками» написана с дочери Саввы Ивановича Мамонтова, известного знатока искусства и мецената, в его именитом Абрамцево. Там молодой Серов жил как в родной семье. «Женщина, освещенная солнцем» 1888, Муниципальная Третьяковская галерея, Москва «Даму, освещенную солнцем» живописец писал со собственной двоюродной сестры Маши Симонович, в своё время жил у Дервиза в Домотканове. Там он сделал много расчудесных картин. Остановившись на пару минут перед этими полотнами, мы осознаем, что перед нами не попросту портреты, что такое?, завались существу, потрясающе выполненные картины. Вправду, как ни милы были Серову обе девицы, их личности не были настолько значительны, чтоб увековечить их в портретах. Их «ценность» заключалась в молодости, в светлом и ясном восприятии мира. Это и обусловило задачку Серова — передать в видах женщин то, что постоянно было, есть и будет, — красоту и удовлетворенность жизни. Портреты Серова В предстоящем Серов-портретист запечатлел кистью и карандашом почти всех выдающихся современников и собственных друзей. Он напишет портреты живописцев Исаака Ильича Левитана и Константина Алексеевича Коровина. Композиторов Николая Андреевича Римского-Корсакова и Александра Константиновича Глазунова. Певцов Анджело Мазини и Франческо Таманьо. Театральных режиссеров Станиславского, Москвина и почти всех, почти всех остальных. Естественно, что Валентин Александрович писал не только лишь близких либо схожих ему завались духу людей. Ему приходилось писать много заказных портретов «различных» людей — и просто богатых, и авторитетных, и титулованных, и даже «высочайших особ». Но замечательно, что ни в каком с этих портретов мы не находим ни слова лести, ни 1-го угодливого жеста в сторону заказчика, кто бы он ни был. Мастер постоянно был честен, правдив до самого конца, до полной откровенности. Бунтарский дух Можно нескончаемо поражаться: как был в состоянии он преподносить заказчику настолько смелое и бесцеремонное раскрытие его сути? Не было ли это специфичной формой протеста художника против «мощных мира этого», против «владельцев жизни»? Ведь было время, в своё время Серов открыто высказал данный протест — и словом и делом. В 1905 г. он послал в Императорскую академию художеств яростное заявление. В послании он протестовал против кровавого террора королевского правительства. Потом демонстративно разорвал с академией. Валентин Александрович Серов {Тогда} же он выступил и как живописец, создавая смелые, бесчеловечно обличающие самодержавие сатирические картинки. Чем решительнее живописец срывал маски и личины с представителей современного буржуазно-помещичьего общества, тем посильнее росла в нем жажда созидать реального человека, достойного этого звания, и воспеть его в искусстве. Не случаем в 1905 г., в год разразившейся революционной бури он пишет портрет Алексея Максимовича Горьковатого. Живописец изобразил его как смелого, убежденного глашатая, зовущего к борьбе, к преображению жизни. Он делает на холсте блестящий набросок в рост — портрет певца Федора Ивановича Шаляпина. Он восторгался им как величавым русским талантом, вышедшим с народа, как «человеком-артистом», дающим людям «удовлетворенность непомерную». В том же 1905 г. он делает и портрет Марии Николаевны Ермоловой.